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美术教育的意义和作用(美术教育机构排名)

什么是美术教育? 美术教育就是学习一些关于美术的知识以及技能,以用来在未来教导学生。美术教育是一种重要的文化教…

什么是美术教育?

美术教育就是学习一些关于美术的知识以及技能,以用来在未来教导学生。美术教育是一种重要的文化教育活动。它产生于人们延续美术文化,传播社会知识,表达内心情感,满足审美需求的愿望,并随着人类的进步和社会的发展而渐趋成熟。美术教育的德文表述为Kunsterziehung,英文的表述则为Art Education。 美术教育的内部构成也有多种类型,据英国《牛津艺术指南》所做的划分,美术教育至少可以包括这么几类:“专业画家和雕塑家的教育,爱好者的教育,工业设计或手艺人的教育,以及儿童教育。美术教育的根本在于培养学生的正确审美观,提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。新的教学大纲中有“充分发挥美术教学陶冶情感的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。”

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扩展资料:

美术教育专业以培养德、智、体、美全面发展,较系统地掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业和技能,能够较好地适应民族教育改革发展,胜任小学美术教育教学工作为宗旨,兼顾培养从事与美术专业相关工作的实用性、应用性人才。学生通过普通小学或中学美术课教材教法的学习, 使学生弄懂弄清了小学或中学美术教学的目的、意义和任务,同时也更加清楚了小学或中学美术教育改革和课程建设的目的和需要。毕业的学生能够开展美术教育和课程教学,能够胜任美术教育教学工作。专业学习内容包含素描,色彩,速写,油画,国画,装饰画,陶艺,版画,书法,装裱,刻印章,平面设计,立体设计,动画设计等一系列同美术能扯得上关系的技能。参考资料来源:百度百科——美术教育

美术教育的定义

在师范类中对学生有这样的一个定义,学校培养的学生不是拔尖的,而是涵盖各科知识。说白了,就是不是要把你培养成一个 顶级学府出来的科学家,而是要让你什么知识都要有,什么东西都要理解,能给学生讲出来。
在美术教育中 我们之前的专业 包含 油画 油画中有人物 风景 静物 古典技法 素描 素描中有创作素描 人物 人体 静物 水粉 水粉中有人物肖像 静物 版画 版画中有丝网版画 丝绸印染 木雕版画 雕塑 雕塑中有圆雕 石膏版画 艺术设计 其中也包括 PS CAD 手绘 书法 楷行草 中国画 写意人物 写意风景 临摹古代大家作品 教育学 教育心里学 心里学 马克思毛泽东邓小平现代主义等哲学课 还有大学里面的很多公共课 实在是不想写了,抱歉。对了,还有一些 保健课,就是脑血管 心脏复苏。急救科目。总之师范类的学生要学很多很多课程在四年里。

美术教育是什么

美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动,美术教育历来是幼儿园教育活动的重要组成部分。随着幼儿园整体课程的改革,在综合教育中,美术活动仍占据着重要的地位。教师必须以美术的要素为纲,有系统、有顺序地组织和设计美术活动。
学前美术内容的范围
美术教育的内容设计必须注意内容的范围,由于学前美术教育是作为促进儿童人格健全发展的途径和手段。因此学前儿童美术学习的内容范围因包括六个方面 :
1.美术学科知识。学前美术教学是用美术作为基本载体而展开的教育教学活动,美术学科的知识与技能应该成为美术教学的基础性内容。美术学科知识包括与美术学科相关的工具材料的知识,审美知识,美术知识属于言语信息范畴,主要指美术工具材料的名称,造型,用色与选色。构图方面的知识。

关于美术教育

我觉得有考到教师资格证会比会不会画画更重要。
我觉得可能不需要。
我们山东这边,如果考小学教师资格证只需要考教育知识和综合素质,我准备考中学美术教师资格证,要考教育知识和综合素质还有学科知识(美术,全是理论性的)。补充一下我是美术专业的啊!

美术教育好就业吗

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的,培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。

佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨美术学院,诞生于文艺复兴之都,世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心,极为著名的世界艺术之都,歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。
佛罗伦萨,世界艺术之都,欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生,文艺复兴以来大师云集,达芬奇,米开朗基罗,但丁,彼德拉克,薄伽丘,乔托,拉斐尔,马萨乔,多纳泰罗,布鲁涅列斯基,乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。
学科设置
(1)艺术视觉学院:
绘画系绘画设计系
雕塑系
装饰系
版画系
舞台布景
新艺术形式语言表达
(2)应用美术与设计学院
舞台美术系
舞台背景绘制系时装与高级服装系
博物馆设计系
(3)裸体学校
裸体绘画及雕塑
巴黎国立高等美术学院
巴黎国立高等美术学院,是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。
作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大,其中对中国也影响也是十分的巨大,为中国培养了一批杰出的艺术大师,林风眠,徐悲鸿,吴大羽,刘海粟,吴冠中,赵无极,朱德群等都毕业于巴黎美术学院。
学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育,分别为三个方向:艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能,除了提供工作室以及导师的专业辅导之外,学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流,以及旅行创作,每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。
英国皇家美术学院
英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一,英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源,并且有促进优秀创意和智慧的环境。
英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出,为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展,也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。
首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定,学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。
研究生专业
纯艺术:3年制,课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。
列宾美术学院
列宾美术学院,是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。
列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师,在世界上享有极高的声誉。
列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华,成为了俄国学院体系的杰出代表,也使俄罗斯素描体系,在世界素描史上占有重要地位。
雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习,也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑,两个小时学素描。
列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长,办学成绩硕果累累,在世界上享有盛誉。
学美术去哪留学好?以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息,欢迎咨询美行思远艺术留学专家,有海外美术留学老师为您指点迷津。

美术学与美术教育的区别

美术学是一门学科,是一门专门针对美术这门艺术的探讨与研究的学问,它是站在艺术的立场。而美术教育,它是在懂一定美术知识的基础上对如何对这些知识更好的让别人理解让别人学习的研究与探讨,它更注重的是教育的成分。如何使这些美术知识更好的传播的学问,它是站在教育的立场。

什么是创意美术教育

新课程标准将美术教材划分为“造型表现”,“设计应用”,“欣赏评述”,“综合探索”四个学习领域,其中“欣赏评述”课是小学美术教学中的一个重要组成部分,是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定:小学美术以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重,着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础,欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程,在欣赏中,使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞,从中升华出各种能力,更让学生懂得了很多道理,培养和害担愤杆莅访缝诗俯涧发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣,这一教学目标。而在我们通常的课堂教学中,会产生“重绘画、轻欣赏”的现象。主要原因是我们老师缺乏对欣赏课的重视的态度,认为欣赏就是看看,不重要,从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变这种现象,教师首先要转变观念,然后了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯,选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法。为了增加欣赏内容的趣味性,充实课堂内容,教师不光要备好课,写好教案,对于搜集到的美术欣赏作品一定要先选好题材内容。美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候应该让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面,更有助于学生理解作品。旧的“一言堂”、“满堂灌”、保姆式的教学方法,使学生习惯于坐享其成的听权威答案,是教师的绝对权威地位使他们习惯了当“配角”。新课程理念强调“启”和“导”。学生经过了探究过程,必然要得出结论,这是一个归纳、推理、演绎的提升过程。教师要善于启发学生的思维,通过对过程的体验,运用谈话、提问、研讨等方法,指导学生得出问题的结论。教师应该是教学内容的设计者和创造者,是教学过程的组织者和协调者,是学生活动的指导者和服务者。从学生的视角看待问题和解决问题;多一些鼓励,少一些批评;营造和谐的心理氛围,创设宽松和谐的教学环境。鼓励每个同学运用美术的语言说出自己的看法,启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性,从而提高学生的审美意识。美术课程的价值首先应体现在陶冶学生的情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,通过欣赏获得审美感受之外,还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解,形成健康的审美情趣,发展审美能力。另外,在小学美术欣赏课中,教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野,许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品,忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此,在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近,要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的,以接近儿童的最近发展区的,能激发儿童兴趣的作品;要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此,可采取以下策略:(1)课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类,同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。(2)可以选择学生自己创作的优秀作品,作为补充材料。这样,学生就不会对欣赏作品产生距离感,而是感到很有吸引力,欣赏的兴趣也就又提上来了。“兴趣是最好的老师”,兴趣有了,还怕学不好吗?

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